摘要：吉林省前郭尔罗斯蒙古族自治县历史悠久,具有灿烂的地域文化和独具特色的民族文化。四胡音乐在该县流传已久,演奏风格和技术自成门派,音乐作品具有独特性,演奏艺人层出不穷,涌现出一大批代表性的传承人。被誉为＂一代琴王＂的著名四胡演奏家苏玛,是郭尔罗斯四胡音乐的代表人物。四胡音乐作为郭尔罗斯文化艺术中的重要组成部分,目前已成为蒙古族音乐艺术的重要表现形式之一。

摘要：普契尼的歌剧《图兰朵》和金湘的《红帮裁缝》都将江浙民歌素材用于歌剧之中,调式旋律呈明显的五声性特色;但两部歌剧的戏剧情节结构、技法却差异分明。想象中的东方与本乡本土的故事情节、传统的三幕五场联缀结构与＂起承转合＂式四幕结构、前卫的传统技法与近现代技法且都以江浙民歌为核心素材,显现出民歌素材在歌剧创作中的组织创造性。

摘要：青年学者刘晓真的《走向剧场的乡土身影——从一个秧歌看当代中国民间舞蹈》是近年来颇具特色的舞蹈人类学著作。其采取＂投入＂式叙事,将鼓子秧歌置于60多年来中国社会变迁的大语境,于时空交织的复杂关系中展现鼓子秧歌自身的传衍流变。叙事过程中,作者注意发掘鼓子秧歌作为＂核心事件＂的关联功能,巧妙处理社会历史诸要素之间的＂关系之结＂,运用宏观与微观相结合的呈现方式,有效实现整体观照与历史细节的深入挖掘,构建起一套独特的网状叙事格局。其在当代舞蹈史叙事方面表现出一种可贵的开拓精神。而其人类学视角,也使该著获得了诸多富有新意的价值判断。

摘要：渐江山水画中松柏作为最具有代表性的艺术符号与图式,以一种迥异的姿态与笔墨语言在清初画坛独树一帜,蔚成宗派,影响深远。结合图式、图像学等研究方法将渐江作品中的奇松造型置于特定的时代背景中,结合画家的师承、个性、经历等客观的分析与阐释其作品中的独特的松柏图式所蕴含的精神和内涵,探索其作品背后的文化隐喻和审美理想。

摘要：雅克·朗西埃的核心概念＂艺术的审美体制＂所预示的现代艺术发展走向与格林伯格所概括的＂媒介自律＂恰恰相反。朗西埃之所以质疑格林伯格,很大程度上是由于他以原创性的平等思想为前见,并将其推衍到艺术领域。朗西埃对现代艺术进程的＂重写＂并未构成对现代性理论的实质颠覆,更准确说是一种反思、一种补充。